Homenaje a Millet. Josep Mompou, técnica mixta, regalo de libro de su obra.

Enmarcado antiguo. Medias con marcó 55x44cm, Se regala libro ilustrado de su obra

Josep Mompou Dencausse ( Barcelona , 1888 - Vic , 1968 ) fue un pintor catalán. Aficionado a la fotografía, buena parte de sus negativos, en placas de vidrio, se conservan en la Unidad Gráfica de la Biblioteca de Cataluña . Ilustró también algunos libros de bibliófilo sobre textos de Tomás Garcés, Juan Ramón Jiménez y otros, y cultivó el grabado calcográfico, especialmente dentro de las colecciones de la Rosa Vera . Fue por otra parte el primer renovador del tapiz catalán en la posguerra. En 2009 la Fundación Caja de Cataluña le dedicó una amplia antología en La Pedrera . ^[1]

Expuso individualmente por primera vez en 1908 en las Galerías Dalmau de Barcelona. Entonces, pero se dedicaba a un tipo de dibujo satírico de carácter decadentista , que también practicó en la revista " Papitu ". ^[2]

Dedicado a los negocios familiares -una importante fundición de campanes-, pero también a operaciones comerciales internacionales, viajó por toda Europa occidental y oriental y favoreció el desarrollo de la carrera musical de su hermano pequeño Frederic . A partir de 1917 intensificó su obra artística.

Perteneciente a la generación catalana de 1917 , que superó conscientemente el Novecentismo , se convirtió en un pintor muy sintético, refinado y de un color arraigado a la estética fauve , vinculada al afrancesamiento de sus orígenes familiares y de su estilo. Hizo numerosas exposiciones individuales y colectivas, y en el decenio de los veinte y los treinta mantuvo un taller en París, ciudad donde expuso repetidamente, presentado, entre otros por Waldemar George, mientras en Barcelona era representado por la Sala Parés .El estado francés le adquirió obra -exhibida al Museo de Castres - y el Museo de Arte de Toledo (Ohio), también, ya que participó en varias exposiciones en Estados Unidos.

De su obra destacan paisajes de la Costa Brava, de Mallorca, de París o de Normandía, interiores, naturalezas muertas y figuras. Por sus dimensiones y su carácter emblemático de los "felices veinte" hay que remarcar su gran aceite Dancing (1929, Madrid, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía ).

Una grave enfermedad que desembocó en la extirpación de un pulmón interrumpió su carrera en 1934, que no pudo retomar del todo hasta los primeros años cuarenta, después de pasar la Guerra Civil en un sanatorio suizo. En la posguerra, sin embargo, reencontró su línea y entonces datan algunos de sus óleos más destacados.