Impresionismo americano. VV.AA. Edición Katherine M. Bourguignon. Hazan Ed. 2014. 30 cm. Nuevo!

Impresionismo americano

VV.AA.: Richard Brettell, Frances Fowle y Katherine M. Bourguignon

Editions Hazan

2014

1ª edición!

160 pág.

30 cm.

A color

Como nuevo

Obra fundamental que explora cómo el movimiento impresionista francés influyó y se transformó en Estados Unidos entre finales del siglo XIX y principios del XX. La edición surge como catálogo y estudio asociado a la exposición internacional organizada por el Musée des Impressionnismes de Giverny, la Terra Foundation for American Art y las National Galleries of Scotland, que posteriormente llegó al Museo Thyssen-Bornemisza en Madrid en 2014. Katherine M. Bourguignon, conservadora de la Terra Foundation, dirige esta publicación acompañada por textos de especialistas como Richard Brettell y Frances Fowle, lo que garantiza un enfoque académico sólido y plural.

El volumen rastrea la llegada del impresionismo a Estados Unidos a través de figuras pioneras como Mary Cassatt y John Singer Sargent, quienes trabajaron en París junto a los maestros franceses y adaptaron el estilo a su sensibilidad personal. Cassatt, con su mirada íntima sobre la vida doméstica y la mujer, y Sargent, con su virtuosismo en el retrato, representan la primera generación de artistas norteamericanos que absorbieron directamente las lecciones de Monet, Degas o Renoir. La obra también analiza cómo, en las décadas de 1880 y 1890, otros pintores estadounidenses descubrieron el impresionismo en Europa o en colecciones privadas de Boston y Nueva York. Estos artistas incorporaron elementos como la pincelada suelta, la atención a la luz cambiante y la representación de escenas cotidianas, pero los reinterpretaron en clave nacional. Así, surgió un impresionismo americano que reflejaba paisajes locales, la vida urbana en expansión y la identidad cultural de un país en transformación.

El libro incluye cerca de ochenta reproducciones de obras, ofreciendo un recorrido visual que permite apreciar la diversidad de estilos y temas. Desde los paisajes de Childe Hassam hasta las escenas costeras de Theodore Robinson, se observa cómo el impresionismo se convirtió en un lenguaje flexible que dialogaba con la modernidad estadounidense.

Más allá de la pintura, el catálogo subraya la dimensión histórica del fenómeno: la circulación de obras entre coleccionistas, el papel de las exposiciones internacionales y la recepción crítica en Estados Unidos. Todo ello convierte la edición en un testimonio de cómo un movimiento nacido en Francia se adaptó y prosperó en otro contexto cultural.

En definitiva, Impresionismo americano es un libro que combina rigor académico, riqueza visual y claridad expositiva. Su lectura permite comprender no solo la influencia francesa en el arte estadounidense, sino también la capacidad de los artistas norteamericanos para reinventar un estilo y dotarlo de una voz propia.